Навакольны свет праз прызму самых дзіўных інсталяцый

Самыя незвычайныя інсталяцыі, якія дзівяць сваім сэнсам і зместам.

Мастакі, скульптары і сучасныя дызайнеры не стамляюцца здзіўляць знатакоў выдатнага па ўсім свеце новымі дасягненнямі і арт-праектамі. Некаторыя з іх неверагодна прыгожыя і нават захопліваюць дух, іншыя - не цалкам зразумелыя, парой агідныя і, на першы погляд, цалкам бессэнсоўныя. Але кожная праца па-свойму цікавая і ўнікальная.

Прагрэсіўныя майстры ствараюць інсталяцыі - самабытныя сімвалічныя дэкарацыі, якія ўсталёўваюцца ў пэўным месцы і на кароткі прамежак часу, якія дазваляюць апынуцца ўнутры гэтага твора і, у некаторых выпадках, нават відазмяняць яго. Большасць такіх установак нясуць у сабе глыбокі або Вострасацыяльную сэнс, хоць ёсць і канструкцыі, проста адлюстроўваюць ўспрыманне свету мастаком, яго асабістыя асаблівасці і рысы характару.

Першая грамадская дэманстрацыя автодеструктивного мастацтва

Скульптару Густаву Мецкеру прыйшлося амаль адразу займацца рэканструкцыяй свайго арт-аб'екта ў галерэі Тэйт (Англія) з-за таго, што прыбіральшчыца, па цалкам зразумелых прычынах, зблытала частку твора са звычайным бытавым смеццем. Празрысты поліэтыленавы пакет, напоўнены скамечанай паперай і газетамі, быў выкінуты ў бліжэйшую скрыню ў першы ж дзень выставы. Пасля аднаўлення скульптуры ўладальнікі музея прадбачліва абгарадзілі інсталяцыю спецыяльнай ахоўнай стужкай.

жывая жывапіс

Амерыканская мастачка Валеры Хегарці займаецца, хутчэй, разбурэннем, чым стварання. Ўсе яе працы - гэта якасныя рэпрадукцыі вядомых карцін, сапсаваныя пры дапамозе расстрэлу, выбуху, спалення і іншых спосабаў знішчэння матэрыялаў. Інсталяцыі выглядаюць так, быццам нядаўна перажылі стыхійнае бедства ці вайну. Аўтар праектаў тлумачыць, што сваім мастацтвам яна падкрэслівае гістарызм, індывідуальнасць і характар ​​жывапісу, надзяляе яе ўнікальным сэнсам і ўласнай непаўторнай лёсам.

на арбіце

У Дзюсельдорфе (Германія) музей сучаснага мастацтва К21 прыцягвае наведвальнікаў дзіўнай і зачаравальнай інсталяцыяй мастака Томаса Сарасена «In orbit». Канструкцыя ўяўляе сабой сталёвыя сеткі, нацягнутыя пад шкляным купалам будынка (вышыня - 6 м), якія пераплятаюцца паміж сабой. У іх хаатычна размяшчаюцца 6 паветраных шароў рознага дыяметра (да 8,5 м). Цікава, што інсталяцыя падзелена на 3 ўзроўню, мае агульную плошчу ў 2,5 кв. км. Наведвальнікі музея могуць перамяшчацца ўнутры гэтай своеасаблівай «павуціны», адчуваючы, як яна рэагуе на рухі ўсіх прысутных у ёй людзей.

Ключ у руцэ

Японка Чихару Ишота ўжо шмат гадоў займаецца вырабам дзіўных канструкцый з выкарыстаннем нітак. Сярод яе работ варта адзначыць прыгожую і паэтычную інсталяцыю «Ключ у руцэ». Акіян з ярка-чырвоных нітак пад столлю сімвалізуе чалавечую памяць, у якой захоўваюцца самыя дарагія сэрцу ўспаміны, перажыванні і сакрэты. Прывязаныя да іх ключы надзейна абараняюць гэты непахісны каштоўнасці, дазваляючы іх уладальнікам дакрануцца да нечага асабістаму і патаемным. Лодкі - сродак перамяшчэння па хвалях накатвае пачуццяў і эмоцый.

воблака

Славутасцю адной з мастацкіх выстаў у Калгары (Канада) стала інтэрактыўная электрычная інсталяцыя ад майстра Кэйтлинд Браўн. Прылада выглядала як воблака, і складалася больш чым з 5000 флуоресцентных лямпачак з выключальнікамі ў форме звісаюць уніз вяровачак. Кожны наведвальнік мог прайсці пад «дажджом» з іх і тузануць за ўпадабаны шнурок. Гэта стварала цікавы эфект пастаяннай змены афарбоўкі аблокі, з'яўлення ў ім прыцемненых і вельмі светлых зон.

пакой дажджу

Барбикан-Цэнтр (Лондан, Вялікабрытанія) дэманструе захапляльную інтэрактыўную інсталяцыю «Rain Room» ад дызайнераў вядомай студыі «rAndom International». Пакой плошчай каля 100 кв. м ўяўляе сабой суцэльны душ, які імітуе трапічны лівень. Але фокус у тым, што ў столі ўстаноўлены схаваныя датчыкі, якія змяняюць траекторыю кропель пры фіксацыі руху. Такім чынам, наведвальнікі інсталяцыі чуюць шум падаючай вады, адчуваюць вільготнасць і адчуваюць сябе быццам пад праліўным дажджом, але застаюцца цалкам сухімі.

расьсеянае мноства

Галерэя Bockenheimer Depot ў Франкфурце (Германія) можа пахваліцца просты і адначасова вельмі філасофскай інсталяцыяй, складзенай з тысяч белых паветраных шароў рознага дыяметра. Памяшкання літаральна запоўненыя імі ад падлогі да столі. Сэнс гэтага шэдэўра заключаецца ў жаданым спосабе ўзаемадзеяння чалавека з навакольным светам. Можна перамяшчацца паміж шарамі, не падзенучы іх і застаючыся незаўважаным, або, дакрануўшыся да адной або некалькіх сфер, выклікаць змену ўсёй інсталяцыі, пакінуць пасля сябе след, хай і зусім нязначны.

Святло - гэта час

Сумесна з кампаній CITIZEN японскі архітэктар Тсуоши Тан прадставіў дзівосную і незвычайную інсталяцыю з гадзінных шасцяронак, падвешаных на чорных нітках. Пакой, у якой размяшчаецца твор мастацтва, асвятляецца лямпамі на столі, тонкія прамяні якіх накіраваны выключна ўздоўж гірлянд. Памяшканне дэкарыравана ў адценнях чорнага, дзякуючы чаму ўзнікае ілюзія залатога дажджу ў вакууме. Праект закліканы нагадаць людзям пра каштоўнасць і важнасці кожнай секунды адведзенага ім часу.

кніжны вулей

Калі цэнтральнай бібліятэцы Брыстоля (Англія) споўнілася 400 гадоў, у лобі побач з яе уваходам ўсталявалі цікавую канструкцыю, якая нагадвае мядовыя соты. Яна ўключае роўна 400 вочак, у кожнай з якіх змешчана кніга з падлучаным да яе сэнсарным датчыкам руху і простым механізмам, далучаных да вокладцы. Інсталяцыя інтэрактыўная, яна рэагуе на набліжэнне чалавека, прымушаючы кнігі адчыняцца і шамацець старонкамі. Прычым гэты працэс адпавядае перасоўванням наведвальнікаў.

танец

Майстар з Брытаніі, Бенджамін Шайн, у дасканаласці асвоіў уменне звяртацца з тканінай, асабліва тонкім Фаціна, з якога звычайна вырабляюцца вясельныя сукенкі. Яго інсталяцыя ўяўляе сабой больш за 2 км сеткі, паразвешваныя і заутюженной так, што з матэрыялу вымалёўваюцца твары людзей і сілуэты танцораў, ахутаныя пяшчотнай сіне-бэзавай смугой. Пры поглядзе на творы Шайна складана паверыць, што для праекта выкарыстоўваўся толькі Фаціна, бо яны адлюстроўваюць і дынаміку, і настрой, і нават перадаюць ўнутраныя эмоцыі.

свеціцца

Хмарачос ў Чыкага (ЗША) ўпрыгожыла пышная скульптурная інсталяцыя Вольфганга Батресса. У арыгінале яна называецца «Lucent» і выглядае як велізарны бліскучы дзьмухавец, які адлюстроўваецца ў басейне. На стварэнне канструкцыі спатрэбілася больш за 3000 святлодыёдных лямпачак. Цікава, што разгляданы арт-праект - не проста копія кветкі і найпрыгожая люстра. Уся паверхня дзьмухаўца максімальна дакладна адлюстроўвае размяшчэнне абсалютна ўсіх зорак, якія можна назіраць з Зямлі.

калейдаскоп

Мастачка Сьюзен драму з Галандыі праславілася дзякуючы аптычным эксперыментаў. Яна ўпрыгожвае розныя плоскія паверхні, сцены, падлогу, столі і нават фасады дамоў, бліскучымі аб'ектамі. З рознакаляровых крышталяў, люстэркаў, стразаў і жамчужын ствараюцца складаныя і гіпнатызуе сіметрычныя ўзоры, якія нагадваюць калейдаскоп і мандалы. Асаблівасцю інсталяцый з'яўляецца іх эксклюзіўнасць. Скульптар прызнаецца, што ніколі загадзя не плануе і таму не ведае, як будзе выглядаць яе тварэнне ў канчатковым выніку.

пляж

Фірма Snarkitecture размясціла ў Вашынгтоне (ЗША), у Нацыянальным музеі будаўніцтва, своеасаблівае месца адпачынку. Яно складаецца з «акіяна» пластыкавых шарыкаў, вырабленых з перапрацаваных матэрыялаў, і пляжу з штучным пяском. «Курорт» нават абсталяваны ляжакамі, на якіх можна спакойна расслабіцца прама пасярод музея. З дапамогай інсталяцыі яе аўтары спрабуюць данесці, што адпачынак неабходна арганізоўваць, не прыносячы шкоду навакольнага асяроддзі, пазбягаючы забруджванняў экалагічных сістэм адходамі.

Лёд і полымя

Як даніна памяці воінам і звычайным грамадзянам, якія загінулі ў Першай сусветнай вайне, на лесвіцы Чэмберлена (Бірмінгем, Вялікабрытанія) скульптар Неле Азэведа разьмясьціў 5000 маленькіх ледзяных фігурак ў выглядзе тых, што сядзяць людзей. Пад дзеяннем пякучага сонца яны раставалі, нагадваючы, хто жыве цяпер пра прывіднасці ды хуткасці чалавечага жыцця. Па словах відавочцаў, якія бачылі гэты «мемарыял», канструкцыя кранала да глыбіні душы, выклікала змешаныя пачуцці падзякі і смутку, пакідаючы незгладжальнае ўражанне.

люстраны лабірынт

Гайд Парк Сауз (Сіднэй, Аўстралія) дзякуючы некалькім новазеландскім архітэктарам ператварыўся ў дзіўнае сюррэалістычнае прастору. Прама на вуліцы было ўстаноўлена больш за 80-ці высокіх люстраных калон, якія перавышаюць чалавечы рост. Трапляючы ў гэты лабірынт, адчуваецца ілюзорнасць усяго таго, што адбываецца. Велізарная колькасць бясконцых адлюстраванняў стварае атмасферу фантастычнай нерэальнасці навакольнага свету, сцірае тонкую грань паміж сапраўдным і залюстаркоўе.

бялізну

Карына Кэйкконен з Фінляндыі для стварэння арт-аб'ектаў выкарыстоўвае адзенне з сэканд-хэнду і простыя бялізнавых вяроўкі. Скульптар развешвае велізарная колькасць мужчынскіх кашуль і пінжакоў рознага колеру ў некалькі шэрагаў. Месцы для інсталяцый Каарина выбірае самыя розныя - вузкія і шырокія вуліцы гарадоў, загарадныя хаты і вілы, цясніны, ліхтарныя слупы і іншыя. Аб глыбінным сэнсе і каштоўнасці работ мастачка замоўчвае, яна лічыць, што кожны чалавек ўспрымае праекты унікальна, знаходзячы менавіта сваю, непаўторную вопратку на бялізнавай вяроўцы.

Літаратура супраць трафіку

Адна з вуліц Мельбурна (Аўстралія) аднойчы была перакрытая, як для пешаходнага, так і аўтамабільнага руху. Прычынай гэтаму стала інсталяцыя, якая складаецца з тысяч адкрытых кніг са святлодыёдным падсветкай старонак. Праект «Літаратура супраць трафіку» прызначаўся для прыцягнення ўвагі грамадскасці да неабходнасці інтэлектуальнага развіцця, стымуляцыі людзей да чытання і самаадукацыі. Па завяршэнні інсталяцыі кожны жадаючы мог узяць сабе упадабаныя выдання ў неабмежаванай колькасці.

прыліў

Ўзровень ракі Тэмзы (Лондан, Англія) у верасні змяняецца на працягу сутак. Падчас адліву з вады павольна «паўстаюць» 4-рэ скульптуры ў выглядзе коннікаў, якія сядзяць на злёгку жахлівых істотах з целам коні і станком-пампавалкай замест галавы. Аўтар інсталяцыі, Джэйсан Тэйлар, тлумачыць, што яна сімвалізуе залежнасць чалавецтва ад выкапнёвых крыніц энергіі, наглядна дэманструе неспрыяльныя прыродныя змены з прычыны іх здабычы, напрыклад, ваганне ўзроўню мораў. Дарослыя мужчыны-вершнікі ўвасабляюць абыякавасць да таго, што адбываецца, а падлеткі - надзею на будучыя перамены, шанец новага пакалення абараніць Зямлю ад кліматычнага крызісу.

малітва зоркі

Спецыяльна для старадаўняга японскага фестывалю светлячкоў карпарацыя Matsushita стварыла найпрыгожую інсталяцыю. Было выраблена 100 тысяч унікальных лямпачак, укамплектаваных святлодыёдам, акумулятарам і фотаэлектрычным датчыкам, дзякуючы якому ліхтарык загараўся адразу пры кантакце з вадой. Увечары рака Токіо напоўнілася светла-блакітнымі агеньчыкамі, павольна павольна плылі па плыні і азарае берага мяккім люмінесцэнтным святлом.

Валянцін з Таймс-Сквер

Да Дня Закаханых ў Нью-Ёрку (ЗША) з'явілася велізарная 3-хметровая скульптура з шкляных колбаў з чырвонымі лямпачкамі ўнутры, размешчанымі ў форме сэрца. Прылада было злучана з інтэрактыўнай панэллю побач з інсталяцыяй, на якой знаходзілася надпіс «Touch me» ( «Дакраніся да мяне»). Кожны мінак, дакранаючыся да яе рукой, кіраваў сэрцам, прымушаў яго біцца і гарэць ярчэй. Чым больш людзей дакранайцеся да своеасаблівага пульту, тым больш інтэнсіўна свяцілася скульптура, адлюстроўваючы цяпло і энергію, сілу любові.

інверсія

Славутасцю горада Х'юстан (Тэхас, ЗША) стаў арт-праект 2-х скульптараў, Дзіна Рака і Дэна Гавэла. Паміж закінутымі і пацёртыя абрэзкі старых дамамі, раней якія падлягаюць зносу, майстры стварылі падабенства чорнай дзіркі - адтуліну, быццам засмоктвае ўнутр навакольныя прадметы. Мэта дадзенага тварэння, па словах мастакоў, складаецца ў напамінку людзям пра крохкасць і парадаксальным сталасці прасторава-часавага кантынууму і касмічнай матэрыі.

парасонавай неба

Вельмі маштабны арт-праект, які стартаваў у Агеде (Партугалія), і распаўсюдзіўся па ўсім свеце, уключаючы Расію (Санкт-Пецярбург), Казахстан (Астана), Украіну (Харкаў) і іншыя краіны, ужо набыў рысы культурнага флэш-мобу. Вуліцы і завулкі упрыгожваюцца мноствам яркіх і рознакаляровых раскрытых парасонаў, якія ўтрымліваюцца на драцяную каркасе. Інсталяцыя не нясе ў сабе глыбокага сэнсу, яна проста падымае людзям настрой і дорыць радасць, а таксама абараняе ад пякучага сонца ў гарачыя дні.

вежы

Міланскі універсітэт (Італія) вядомы частымі інсталяцыямі на тэрыторыі панадворка ў рэнесансным стылі. Адным з найбольш арыгінальных арт-праектаў лічыцца праца пад назвай «Towers» ад Сяргея Кузняцова, Сяргея Чобан і Агніі Стэрлігаву. У цэнтры лужка размяшчаецца 12-метровы цыліндр, зроблены з 336 LЕD-манітораў. Ён бесперапынна транслюе акварэлі мастакоў - вельмі дакладныя і неверагодна детализованные выявы вежаў і званіц з усяго свету. За рысай зялёнага газона ўстаноўлены планшэтныя панэлі. Любы наведвальнік універсітэта можа намаляваць ўласную карцінку і загрузіць яе ў відэашэраг цыліндру.

Пластыкавыя формы жыцця

Сунь Пак, дызайнер і архітэктар з Нью-Ёрка (ЗША), стварае мудрагелістыя і даволі дзіўныя аб'екты з пластмасавых трымальнікаў для правадоў. Яны выглядаюць як арганічныя формы жыцця, якія імкнуцца да нейкай мэты. Многія людзі, якія бачылі інсталяцыі Пака, асацыююць іх з іншапланецянамі, бактэрыямі, віруснымі клеткамі, інфузорыі і медузы. У цэлым, арт-праект выклікае мала станоўчых эмоцый і ўражанняў, хутчэй, ён правакуе адчуванне гідлівасці і агіды, зьмяшанае з жаданнем разгледзець пластыкавыя адукацыі бліжэй, пакратаць і пераканацца ў іх штучнасці.